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民族藝術(shù)概述
中華民族藝術(shù)，是指中國境內(nèi)所有民族（包括過去存在民族與目前未定民族人群）共同創(chuàng)造的多元而又相互關(guān)聯(lián)的藝術(shù)形式及其傳承態(tài)勢。
藝術(shù)，就是有意味的表現(xiàn)形式。精神探求，情感投入，審美特性，是藝術(shù)三要素。至于藝術(shù)分類，迄今還沒有公認標準。各美學(xué)派別有不同的分類方式，在時間軸上越靠近現(xiàn)代的藝術(shù)分類，就越顯繁復(fù)越具爭議。這也正說明現(xiàn)當代藝術(shù)表現(xiàn)形式，借助科技與人工智能等諸多便利條件，越來越趨于疊合或交融態(tài)勢。
本著簡明整合的原則，依據(jù)表現(xiàn)手段和方式不同，將民族藝術(shù)分為兩大類：表演藝術(shù)（民族音樂、舞蹈、戲劇、曲藝等）和視覺藝術(shù)（民族美術(shù)、攝影、書法等）。美術(shù)包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、創(chuàng)意設(shè)計等。
一、民族表演藝術(shù)
1.民族音樂
漢族音樂傳承極其悠久，并很早就有影響世界的樂理創(chuàng)制。秦以前，漢族先民已創(chuàng)造了樂器和樂曲，發(fā)明了樂律。漢唐盛世，漢族音樂以歌舞音樂見長；宋元以后，則以戲曲音樂為主。當今世界公認的音樂律制，如五度相生律（漢族稱三分損益律）、純律及平均律，均為漢族原創(chuàng)，其成果已匯入世界音樂理論軸心。作為中國古典音樂的主體代表，博大精深的漢民族傳統(tǒng)音樂成為儒釋道文化底蘊和東方古老藝術(shù)的一種象征。
而在相對含蓄內(nèi)斂的漢民族同胞看來，中國其他55個民族兄弟，幾乎個個都是天生能歌善舞者。
周朝以少數(shù)民族居住在東南西北四方，把少數(shù)民族音樂統(tǒng)稱為“四夷樂”或“四夷樂舞”。東夷之樂叫“昧”，南夷之樂叫“任”，西夷之樂叫“株離”，北夷之樂稱作“禁”。在中原，古代少數(shù)民族音樂發(fā)展最有代表性的時期是唐代：宮廷對四域少數(shù)民族音樂興趣越發(fā)濃厚，樂于以樂交往，把若干“外國樂”（包括大量中國少數(shù)民族音樂)列為宮廷正式音樂。在名曰“十四國樂”中，著名的新疆龜茲樂、云南南詔樂等在皇宮內(nèi)外備受歡迎。宮廷“四夷樂”一直持續(xù)到明清。
在中國古代，原先稱音樂為“樂”，說“樂者，樂也”，凡使人快樂的均可稱之為“樂”，其含義幾乎等同于藝術(shù)之總稱。較狹義一點說也涵蓋著音樂、詩歌、舞蹈三項，即所謂樂、歌、舞三位一體。后來講音樂主要涉及聲樂（歌唱)與器樂（樂器及其演奏)兩大部分。
在歷史長河中，民歌與民族器樂伴隨著人民的生活，在逢年過節(jié)、婚喪喜慶、迎神廟會等習(xí)俗中，在歷代的宮廷、官府的禮儀及宗教活動中，都有著大量的歌舞表演與器樂演奏活動。同時在歌舞、說唱、戲曲等姐妹藝術(shù)中，民族器樂連同民族聲樂都得以長足推進。
現(xiàn)存少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂，主要可分為聲樂、器樂二類或加上歌舞戲劇、說唱曲藝而成四類。聲樂一般包括山歌、勞動歌、敘事歌、風(fēng)俗歌（婚喪喜儀、節(jié)日、尋偶等唱的歌）祭禮歌、頌贊歌等。中國少數(shù)民族樂器數(shù)不勝數(shù)，器樂曲豐富無比。新疆傳統(tǒng)套曲《十二木卡姆》和云南納西族古樂《白沙細樂》套曲等堪稱此類代表。
進入新時期以來，中國少數(shù)民族音樂發(fā)展局面更現(xiàn)絢麗多彩。尤其在探索新的表演形式、整理改編傳統(tǒng)歌目與曲目，以及在保持民族風(fēng)格基礎(chǔ)上創(chuàng)作新歌新曲新音樂劇等諸方面，都取得了令整個世界為之矚目的偉大成就。即便不論眾多民族專業(yè)院團及著名民族音樂人的一系列演藝成就，即從《黑鴨子》（演唱組合，以演繹民族歌曲見長，1992）、《彝人制造》（號稱“中國少數(shù)民族有史以來最成功的演唱組合”1996）、《阿凡提樂隊》（由維吾爾、哈薩克、回、漢等民族7位專業(yè)樂手組成，1997）、《鳳凰傳奇》（家喻戶曉的蒙漢演唱組合，1997）、《天杵樂隊》（藏族六人組合，海拔最高的民族搖滾樂隊，1999）、《阿里郎組合》（以朝鮮族音樂風(fēng)格為主，曾被譽為“華人音樂第一組合”，2000）、《阿佳組合》（中國第一支藏族女子組合，2002）、《杭蓋樂隊》（國際知名蒙古民族音樂組合，2004）、《哈雅樂團》（以蒙古民族音樂為基礎(chǔ)的先鋒音樂展臺，得過許多殊榮，2006）、《刀郎木卡姆組合》（以維吾爾族原生態(tài)音樂風(fēng)格見長，2010）等以及民族地區(qū)眾多的歌手與樂隊組合之風(fēng)靡程度，也能夠感知到新生代民族音樂推陳出新的大好局面。
但凡音樂，都離不開樂器，除了無伴奏聲樂演出。樂器是人類很早就擁有的精神財產(chǎn)，并隨著人類的進步而不斷豐富。中國不僅是樂器大國，早在周代就對樂器創(chuàng)制了“八音分類法”，即金、石、絲、竹、匏、土、革、木八大類?，F(xiàn)代分類法把世界上所有樂器歸納為這五大類：體鳴樂器、膜鳴樂器、氣鳴樂器、弦鳴樂器和電鳴樂器。
當初，華夏先民樂器，大多用一個字來命名，如镈、鐃、瑟、筑、琴、箏、笛、笙、鼗等，而琵琶、揚琴、篳篥、嗩吶等兩字以上命名的大多為外來樂器?，F(xiàn)今的常規(guī)樂器大致都建立在種類繁多的古樂器基礎(chǔ)之上。
中國民族特色樂器主要有（排名不分前后，無序排之）：古琴、古箏，琵琶、編磬、編鐘，阮、塤、簫，嗩吶、十面鑼、大鈸、木魚、堂鼓、柳琴、三弦、月琴；馬頭琴、雅托嘎、火不思、托布秀爾；伽倻琴、冬不拉、薩它爾、艾捷克、熱瓦普、彈布爾、薩巴依、扎木年、根卡、熱瑪琴；蘆笙、冬冬奎、巴烏、響銅、芒筒、竹筒；樂杵、弓琴、口簧、鼻笛；長鼓、銅鼓、象腳鼓、太平鼓、熱巴鼓、木鼓、手鼓、腰鼓、撥浪鼓、片鼓、定音缸鼓、裂縫鼓、排鼓；板胡、二胡、京胡、高胡、牛角胡、洞簫、篳篥；法鈴、腰鈴、碰鈴；樂鋸、拉線口弦、馬骨胡、牛腿琴、竹筒琴；田螺笛；切克、確索、吐良、展尖、蹈到、蓽達、臘敢、叮咚、扎木聶；等等。
現(xiàn)今，在古老的民族樂器得到科學(xué)改良的同時，中國民族民間音樂體系，在理論架構(gòu)和演藝機制、表現(xiàn)手段諸方面都得到大力提升，精品層出不窮，有些正在成為新的經(jīng)典，以致風(fēng)靡世界樂壇。
2.民族舞蹈
在古代漢籍描述中，舞常容于“樂”之內(nèi)，作為“樂”之相應(yīng)藝類。舞由“樂欲盡興”而生，“歌之不足”便“手之舞之，足之蹈之”，唯有舞蹈方能使人盡興。而中國許多少數(shù)民族同歌舞的關(guān)系更為密切，其喜怒哀樂都離不得舞，如土家、苗、彝、瑤、傣、布依、水、仡佬、畬、高山、納西、景頗、阿昌、普米、哈尼、獨龍、羌等民族，從古至近代，一直流傳著以舞治喪寄哀之風(fēng)俗。
在歷史上，中原將周邊少數(shù)民族之舞稱為“四夷之舞”，并編排為其宮廷儀式性的大型樂舞。周代以降直至明清，“四夷之舞”依舊呈現(xiàn)出多民族風(fēng)采。西南巴渝舞、西南羽舞以及西北“胡舞”等，也很早就對中原歌舞產(chǎn)生深遠影響。
縱覽古今中國少數(shù)民族舞蹈概貌，簡直精彩紛呈，燦如星空。巖畫、彩陶及各類文物記錄下來的不同年代的各民族舞蹈形象，栩栩如生。五千年前的青海大通縣上孫家寨彩陶盆上描繪的集體舞蹈，使人清晰地窺見彩陶盆主人們的生活情景。在漢代，西北、西南少數(shù)民族的歌舞百戲、幻人在中原名噪一時，隋朝至唐宋，西北、西南地區(qū)的少數(shù)民族舞蹈常在皇宮表演，新疆龜茲舞、云南南詔舞等頗受朝野歡迎。每每邊地使者前往朝廷，皇帝在接見時常令他們當場表演土風(fēng)舞蹈，西南夷蘆笙舞、西藏吐蕃舞蹈都曾由使臣們在宮中表演并傳為千古佳話。
而古代納西族先民編制的東巴舞譜，不僅是其舞蹈藝術(shù)高度發(fā)達的象征，也是中國古代舞蹈藝術(shù)和舞譜科學(xué)的一項杰出發(fā)明。記舞方法形象、具體、系統(tǒng)、規(guī)則，比之于宋代德壽宮文字舞譜、明代朱載消字圖舞譜和尚未完全解譯的唐代敦煌舞譜更具有科學(xué)特征。除此之外，西藏佛教寺院跳神經(jīng)典、蒙古族宗教舞蹈——查瑪跳神經(jīng)等，也都帶有略顯神秘的早期舞譜初階成分。
至近現(xiàn)代，各少數(shù)民族舞蹈宛若山花遍野，五彩繽紛，爭奇斗艷，在各民族的精神生活中占據(jù)著重要位置。舞蹈文化遺產(chǎn)豐厚無比。
新中國成立以來，尤其新時期以來，中國民族舞蹈事業(yè)愈加推陳出新，精彩劇目層出不窮。借助各級協(xié)會研所和專業(yè)文藝院團的建立，借助音樂舞蹈院校的專業(yè)提拔，借助草原烏蘭牧騎及各地烏蘭牧騎式的基層文藝隊伍的蓬勃興起，中國民族民間舞蹈水平全面得以歷史性的大提高，取得了舉世矚目的輝煌成就。近幾年，大型民族舞劇一出比一出精彩，繼連引起轟動效應(yīng)，甚至震撼著世界舞臺。
3.民族戲劇
文學(xué)與歌舞曲藝相結(jié)合是各民族戲劇的共同特征。少數(shù)民族戲劇種類較多，有些產(chǎn)生于古代，有的產(chǎn)生于近世，有些則屬現(xiàn)當代趨于完善型。
中國少數(shù)民族戲劇基本用本民族語言表演，連歌帶舞，且說且唱，各有相宜的表演程式，音樂獨特，風(fēng)格自成一體，藝術(shù)性與鄉(xiāng)土氣息較濃。
藏戲是著名的古老劇種，藏語稱作“阿吉拉姆”，意思是“仙女姐妹”。據(jù)傳藏戲最早由七姐妹演出，劇目內(nèi)容又多為佛經(jīng)中的神話故事。根據(jù)目前掌握的資料，藏戲起源時間，最晚也在8世紀初。17世紀時，從寺院宗教儀式中分離出來，逐漸成為以唱為主，唱、誦、舞、表、白和技等基本程式相結(jié)合的表演形式，并大致分為藍面具藏戲和白面具藏戲兩個流派。
藏戲唱腔高亢雄渾，基本上是因人定曲，每句唱腔都有人聲幫和。藏戲劇目豐富，享有盛譽的有“八大戲”，即《卓瓦桑姆》、《文成公主和尼泊爾公主》、《朗莎唯蚌》、《蘇吉尼瑪》、《諾桑法王》、《白馬文巴》、《頓月頓珠》和《赤美滾丹》。每年雪頓節(jié)是演出藏戲的佳期，盛況空前。藏戲面具、道具和服飾也多姿多彩，別具風(fēng)采。
1953年在新疆哈密發(fā)現(xiàn)的《彌勒會見記》焉奢文古劇殘本，將當?shù)厣贁?shù)民族戲劇誕生年代推至公元8世紀中葉。
白劇又名吹吹腔，流行于云南大理白族自治州。劇目較多，行當齊備，臉譜多種，表演形式生動活潑，淵源較深。維吾爾劇、壯劇、傣劇、侗戲、布依花燈劇、彝劇等頗具特色，新作更是不斷涌現(xiàn)。
由于各民族通常比鄰或交錯而居，民族之間的文化交流相當頻繁，所以藝術(shù)上你中有我、我中有你的現(xiàn)象居多。這種藝術(shù)上的自然交融發(fā)展不僅長期客觀存在，且具有互惠互通、共同演進的積極意義。
至于漢民族傳統(tǒng)戲劇，簡直浩如煙海，可謂世界上擁有戲劇種類最多的民族。從先秦“俳優(yōu)”、漢代“百紅”到大唐“參軍戲”與宋朝南戲、元雜劇，直至清代地方戲曲空前繁榮和京劇的形成，以漢民族為主體的中國戲曲劇種已超三百六十種之多，傳統(tǒng)劇目數(shù)以萬計。新中國成立后又出現(xiàn)許多改編的傳統(tǒng)劇目，新編歷史劇和表現(xiàn)現(xiàn)代生活題材的現(xiàn)代戲，廣受歡迎。目前，較為流行的著名劇種有：秦腔、京劇、豫劇、越劇、黃梅戲、評劇、昆曲、粵劇、川劇、淮劇、晉劇、漢劇、湘劇、潮劇、閩劇、祁劇、莆仙戲、河北梆子、湖南花鼓、呂劇、花鼓戲、徽劇、滬劇、紹劇等50多個劇種。其中，京劇、評劇、豫劇、越劇、黃梅戲，被稱為“中國戲曲五大劇種”。
而京劇藝術(shù)，是在徽劇四大徽班與湖北漢調(diào)藝人攜同進京演出基礎(chǔ)上，接受昆曲、秦腔的部分劇目、曲調(diào)和表演方法，并融合北方多民族民間曲調(diào)，經(jīng)過清朝宮廷舞臺及北京語音腔調(diào)的長期演繹，才最終成型，直至20世紀六七十年代又經(jīng)專業(yè)隊伍刻意提煉，得以空前繁榮，成為中國國粹，蘊含天南地北的藝術(shù)結(jié)晶。
4.民族曲藝
曲藝是中華各民族“說唱藝術(shù)”的統(tǒng)稱，它是由民間口頭文學(xué)和歌唱藝術(shù)經(jīng)過長期演變形成的一種獨特的藝術(shù)形式。據(jù)不完全統(tǒng)計，至今活躍在中國各民族民間的曲藝約近400個品種。
漢族相聲、評書、京韻大鼓、山東快書、東北二人轉(zhuǎn)、西北二人臺、琴書、花鼓、車燈、十不閑蓮花落等，蒙古族好來寶、烏力格爾、陶力，壯族迎客調(diào)、末倫，布朗彈唱，藏族扎年彈唱，白族大本曲，回族弦鼓說唱，苗鼓說唱，朝鮮族盤索里，布依八音坐唱，維吾爾十二木卡姆……這些來自不同民族和地區(qū)的曲藝種類，成型于多民族間的長期文化交流，得益于其得天獨厚的地域文明和本民族相對特殊的歷史進程。所以，既顯各自獨特的絢麗風(fēng)采，又呈中華民族多元一體化的文化博大精深特色。
“聽書唱曲”曾是各民族歷史文化的重要傳承方式，少數(shù)民族史詩說唱更是被譽為民族歷史的“活化石”。漢族和少數(shù)民族的曲藝，產(chǎn)生年代、歷史背景、表演特點等各不相同，又互相影響。少數(shù)民族曲藝集成促進了中國現(xiàn)代曲藝日臻完善。為此，中國文聯(lián)和國家民委聯(lián)合舉辦“全國少數(shù)民族曲藝展演”。至今已逾六屆，成效斐然。
二、民族視覺藝術(shù)
1.民族美術(shù)
美術(shù)包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)等多個領(lǐng)域。
中國民族美術(shù)是民族繪畫（巖畫）、雕塑、篆刻、工藝美術(shù)、書法等之總稱。這些藝術(shù)門類多具有本民族的審美意向、一定的表現(xiàn)內(nèi)容與形式，是本民族地區(qū)社會生活和風(fēng)土人情、意識形態(tài)的某種反映，并為大眾喜聞樂見。
（1）繪畫
中國畫一詞起源于漢代，漢朝人認為中國是居天地之中者，所以稱為“中國”，將中國漢民族的繪畫稱為“中國畫”，簡稱“國畫”（相對中國其他民族，也可稱作“漢畫”）。主要指的是畫在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫。國畫極具傳統(tǒng)色彩，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等。在內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作上，國畫體現(xiàn)了古人對自然、社會及與之相關(guān)聯(lián)的哲學(xué)、宗教、道德、文藝等方面的認知，手法嫻熟，著筆簡練，意境高遠。經(jīng)典漢畫，更達到了禪意的境界，成為東方美術(shù)的象征。
唐卡是藏民族獨具特色的繪畫藝術(shù)形式，在國際繪畫史上都顯得舉足輕重。唐卡題材與內(nèi)容涉及藏族的歷史、政治、文化和社會生活等諸多領(lǐng)域；傳世唐卡大都是藏傳佛教和早期苯教作品，帶有濃郁的宗教色彩和獨步天下的藝術(shù)風(fēng)格。用明亮的色彩描繪出神圣的佛的世界。在傳統(tǒng)上，顏料全部采用金、銀、珍珠、瑪瑙、珊瑚、松石、孔雀石、朱砂等珍貴的礦物寶石和藏紅花、大黃、藍靛等植物為色值,以示其神圣。
唐卡的繪制要求嚴苛，程序極為復(fù)雜，必須按照經(jīng)書中的儀軌及上師的要求進行，包括繪前儀式、制作畫布、構(gòu)圖起稿、著色染色、勾線定型、鋪金描銀、開眼、縫裱開光等一整套工藝程序。制作一幅唐卡用時較長，短則半年，長則需要十余年。藏族還擅長畫超巨型佛像畫，特用于藏傳佛教曬佛盛典。
至于中國其他少數(shù)民族繪畫或民族題材繪畫，雖然整體起步較晚，但在歷史上也不乏名畫問世。如云南唐代長幅畫《南詔圖傳》、宋代《大理國畫卷》，納西族東巴神路圖、傣族布蟠畫和畬族族祖圖等；還有金、元以降之滿蒙畫家畫作。進入近代以來，少數(shù)民族繪畫作品及其題材內(nèi)容可謂包羅萬象，各顯風(fēng)采。
另外，還有先民留下的巖畫和壁畫。巖畫多在巖壁或野外山石上發(fā)現(xiàn)，包括涂繪和刻磨畫兩類。全國已知巖畫點多在少數(shù)民族地區(qū)或古代少數(shù)民族生活的地區(qū)。諸如內(nèi)蒙古陰山和烏蘭察布，寧夏賀蘭口，甘肅黑山、祁連山，新疆天山南北，青海青海湖邊，西藏，黑龍江牡丹江流域，廣西左江流域，貴州盤江流域，云南滄源、耿馬、元江、漾澳，四川琪縣，福建華安汰內(nèi)，江蘇連云港等地，都發(fā)現(xiàn)了大量巖畫。
壁畫，是指在立面墻壁上繪制的古代畫作。少數(shù)民族地區(qū)寺廟壁畫以藏系佛教寺院壁畫最為典型；洞窟壁畫著名者有甘肅敦煌莫高窟、榆林窟，新疆克孜爾千佛洞、柏孜克里克千佛洞、克孜爾孕哈千佛洞，云南晉寧觀音洞等；墓葬壁畫有內(nèi)蒙古和準格爾漢墓、赤峰玉皇元墓，云南昭通東晉霍承嗣墓壁畫等。
?。?）雕塑
包括石窟、摩崖、泥塑、鑄塑以及其他類型雕刻。
古代少數(shù)民族地區(qū)的雕塑遺跡很多。石窟著名者如：山西大同云岡古窟，甘肅天水麥積山石窟、炳靈寺石窟，河南龍門石窟，四川大足石窟、安岳石窟，云南劍川石寶山石窟等。摩崖有西藏拉薩河流域摩崖石佛，云南劍川沙登管及祿勸密打拉大黑天神和北方多聞天王摩崖等。泥塑有敦煌彩塑，西藏、青海藏傳佛教寺院彩塑等。其他，如石雕有新疆古代突厥墓雕石人等；鑄塑有大理三塔唐代菩薩、大黑天神金屬鑄像等。
?。?）工藝美術(shù)
中國少數(shù)民族工藝美術(shù)，具有強烈的地域性和鮮明的民族特性，北方狩獵民族的樺皮畫達到了樺樹皮工藝的最高境界；游牧民族的牛皮雕畫和骨雕工藝是皮革文化和骨器文化的杰出代表，與農(nóng)耕民族的陶瓷文化一樣精美絕倫；南方少數(shù)民族的編織工藝、漆器、雕塑、染繡工藝美輪美奐，令人愛不釋手；藏族對金銀器的加工，尤其是銀雕木碗、金箔、唐卡、堆繡等不僅展示了藏族人民的聰明才智，而且讓人沉浸于圣潔的佛教光輝中；維吾爾族的低溫釉陶與唐三彩一脈相承，是中國陶器藝術(shù)殿堂里的一顆璀璨明珠……
有實用性并帶著明顯工技制作特色的美術(shù)作品，如工具器皿、織染刺繡、服裝、飾品等。僅服飾而言，全國56個民族有難以備述的種類、制式、質(zhì)地、色彩及制作工藝，猶如漫天星河，遙相互映，璀璨無比。
模制法土陶燒制技藝、花氈和印花布織染技藝、桑皮紙制作技藝等民間工藝也是新疆維吾爾手工技藝的典型代表。精美的中國民間工藝還有木雕、刺繡、陶瓷、剪紙、皮影等。
?。?）肌體美術(shù)
以人的肌體為地創(chuàng)作的藝術(shù)，也可叫人體裝飾藝術(shù)。人體美術(shù)，主要有畫身、紋身（紋面）染齒、鑿齒、鑲齒等。源遠流長的紋身藝風(fēng)至今仍盛行在傣、布朗、阿昌、德昂等西南少數(shù)民族地區(qū)。
?。?）演藝美術(shù)
面具古稱代面、大面、假面、臉子。是繪畫與塑制（包括雕刻)相結(jié)合的一種美術(shù)類型。分別用紙、布、皮革、氈、木、金屬等材料制作。紙質(zhì)或布質(zhì)的則用糊塑法制作；金屬質(zhì)的用鑄塑法或捶壓法制作；木質(zhì)的用雕刻法制作；皮革與氈毛質(zhì)的多用剪刻法，其次用模壓法制作。面具主要用于宗教、舞蹈、戲劇等演藝、祭禮場合。藏戲面具，藏傳佛教跳神面具（包括蒙古族跳查瑪面具），攤戲面具，巫師面具，壯族跳嶺頭面具，彝族火把節(jié)面具等都有特定含義和鮮明的民族文化特色。
2.民族攝影
主要指民族題材各類攝影，民族地區(qū)民族攝影家攝影，包括非少數(shù)民族人士攝影民族風(fēng)土人情、民族民間業(yè)余愛好者攝影等。中國民族攝影，不僅注冊有自己的全國性協(xié)會及各地方協(xié)會和賽事活動，還有專門的網(wǎng)站和出版機構(gòu)，可見其規(guī)模與效能。
中國民族攝影家協(xié)會（China National Photographers Associa-tion，縮寫：C.N.P.A）是由中華人民共和國香港特別行政區(qū)批準注冊成立，具有獨立法人資格的社團，成立于2015年5月28日，是由全國各民族的資深攝影家，專業(yè)攝影工作者和攝影愛好者組成的專業(yè)性社會團體，是非營業(yè)性社會組織。協(xié)會宗旨：弘揚攝影藝術(shù)，活躍會員業(yè)余文化生活，提高藝術(shù)欣賞與創(chuàng)作水平，促進民族民俗攝影文化建設(shè)。
中國民族攝影藝術(shù)出版社成立于1988年7月，是由國家民族事務(wù)委員會主管，國家民委所屬民族畫報社主辦的中央級專業(yè)出版社。歷年來已出版的重點圖書有《中國民族》(中、英文版)、曾榮獲首屆中國民族圖書獎的大型攝影畫冊《中國少數(shù)民族風(fēng)情大觀》(中、英、法文版)以及《中國風(fēng)景名勝》等畫冊被選為國禮贈送圖書。重點圖書還有漢、蒙古、藏、維吾爾、哈薩克、朝、壯、彝文版《紀念鄧小平誕辰100周年》櫥窗展覽圖片，大型文獻性清代影印版《滿漢蒙藏合壁大藏全咒》以及漢藏英文對照版的大型攝影畫冊《布達拉宮秘寶》等。
3.民族書法
中國漢字書法藝術(shù)大約開始于漢字初創(chuàng)階段。這種方塊字的書法演變過程醞釀出了醇厚的歷史文化底蘊，極富藝術(shù)韻律。從甲骨文、金文演變而為大篆、小篆、隸書，至東漢、魏晉草書、楷書與行書諸體，一路龍騰虎躍，泱泱然大筆揮就千古國粹。
除漢字各類傳統(tǒng)書法外，各少數(shù)民族文字書法藝術(shù)也同樣多姿多彩，自古名品也并不鮮見；其中也包括滿族和蒙古族等歷史上頗有成就的漢文書法家。藏、蒙古、維吾爾、傣、彝等民族文字書法以及回、納西族之阿拉伯文、東巴文書法，其書寫方法與用具雖然各異，但其裝飾性和藝術(shù)欣賞性很強，各顯特色，精彩紛呈。
中國書法家協(xié)會，是由國家級的書法家、篆刻家、書法理論家、書法教育家和書法活動組織、管理工作者組成的全國性專業(yè)組織，是中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會的團體會員。在其引導(dǎo)和各地政府及文化部門大力支持之下，少數(shù)民族文字書法組織活動和評比展示活動也在定期推行中。如由“八省區(qū)蒙古語文工作”協(xié)作小組辦公室（簡稱“八協(xié)辦”）和內(nèi)蒙古自治區(qū)民族事務(wù)委員會主辦的八省區(qū)“母語杯”蒙古文書法大賽，從2010年開辦以來已連續(xù)舉辦7屆，每屆第三主辦方為舉辦地省區(qū)民委。大賽分為毛筆、硬筆、篆刻三大類別。八省區(qū)包括內(nèi)蒙古、新疆、青海、遼寧、吉林、黑龍江、河北和甘肅。書法大賽同時還帶動民族圖書展與民族文藝匯演，為新時期民族語文保護與弘揚民族文化優(yōu)秀傳統(tǒng)做出了榜樣。
參考資料：
1.百度百科
2.中國戲曲網(wǎng)
3.中央民族大學(xué)民族工藝美術(shù)品課題組編《少數(shù)民族工藝美術(shù)品》，中國經(jīng)濟出版社，2013年。
4.民族影視網(wǎng)
